Рисунки для срисовки акварелью, простые картинки акварелью

Простые картинки для начинающих

Осваивать акварельную технику лучше начинать с детских фотографий. Выбирайте большие изображения. Для этого вам понадобятся не только краски, но и простые контурные карандаши.

Кусок арбуза
Авокадо
Кит
Надувные шарики

Цветы

Птицы на ветке
Радужное облако

Пончики

Пальмы

Бабочка
Древесина

История акварельной живописи

Художественное направление получило более позднее распространение, чем живопись и графика. Технику фрески можно считать предшественницей акварели, художники Средневековья использовали этот стиль для создания набросков и зарисовок.

Создателем акварели эпохи Возрождения считается немецкий художник Альбрехт Дюрер, в этом стиле работали Антонис ван Дейк и Джованни Кастильоне. Примеры работ редки, техника не получила широкого распространения.

Классика акварели была доведена до совершенства в Англии на рубеже XVIII и XIX веков благодаря новаторским идеям Томаса Гиртина и Джозефа Тернера. Популярность акварельной техники возросла благодаря растущей моде на миниатюрные портреты.

Свой вклад в развитие искусства внесли знаменитый акварелист Сэмюэл Палмер, профессор Люси Мэдекс Браун и постимпрессионист Поль Сезан. В 1804 году было создано объединение акварелистов. В середине девятнадцатого века эта техника стала популярной в США и Франции.

Минималистичные срисовки акварелью

Минимализм может быть и в акварели. Несмотря на то, что краска хорошо ложится на бумагу, в этой технике получаются интересные небольшие изображения.

Пейзаж

Божья коровка

Гитара

Сладости

лампа

Планета

Голубая бабочка

Кактус

Пара птиц

Синий цветок

10 лучших акварелистов

Самые известные зарубежные художники, повлиявшие на развитие этого вида искусства, разработали современные принципы работы.

Виндзорский замок
Пол Сэндби

Пол Сэндби (1725-1809) — создатель первых серьезных крупноформатных акварельных работ: «Виндзорский замок» (1760-е гг.).

Замок Финдлейтер
Томаш Гиртин

Томас Гиртин (1775-1802) — мастер акварельного пейзажа, стремился к панорамному изображению. Бумагу использовал впервые. В своих работах он использовал своеобразный способ размытия для получения полутонов. Самая известная картина — «Замок Финдлейтера» (1792 г.)

Ледник
Джозеф Мэллорд Тернер

Джозеф Мэллорд Тернер (1775-1851) художник-акварелист, виртуоз техники, предшественник импрессионизма. Он много путешествовал, свои впечатления и переживания старался выразить в своих произведениях. Работа «Ледник» (1803г.)

Дэвид Кокс (1783–1859), английский художник-пейзажист, выпускник Королевской академии изящных искусств. В работе прослеживаются элементы импрессионизма: твердость мазка, яркость цвета. Ярким образцом творчества является «Замок в осеннем пейзаже».

Ричардс Паркс Бонингтон (1802-1828) – окончил Школу изящных искусств, усовершенствовал технику акварели, создал серию работ, получивших Золотую медаль Парижского Салона.

Фердинанд и Миранда играют в шахматы
Люси Мэдокс Браун

Люси Мэдокс Браун (1843-1894) — рисовала акварелью с яркими световыми эффектами. Сюжеты картин — исторические события, зарисовки из жизни, портреты. Картина «Дуэт» (1870), выставленная в Королевской академии, получила высокую оценку.

Сэмюэл Палмер (1805–1881), художник-самоучка. Писал романтические акварели: пейзажи и пасторали. Иллюстрированная литература. Яркий образец творчества — «Сновидение на Апеннинах» (1864 г.)

Джон Селл Котман (1782–1842) был учеником Томаса Гетмана. Он читал лекции в Королевском колледже и был президентом Норвичской школы искусств, в своей работе использовал смелые световые решения, предшественник стиля модерн.

Эжен Делакруа (1798-1863) — окончил Парижскую школу изящных искусств. В зрелые годы он учился акварели. На знаменитой картине «Море в Дьеппе» мастерски запечатлены игра света, движение воздуха, оттенки морских волн.

Уинслоу Гомер (1836–1910) был американским художником, который учился в Национальной академии дизайна и брал частные уроки. Писал реалистичные пейзажи с изображением моря и жанровые сцены. Известное произведение «А вот и туман» (1885г.)

Акварельные пейзажи

В технике акварели получаются нежные пейзажи. Эта краска позволяет передать мельчайшие оттенки окружающего.

Горы

Река

Дом на деревьях
Старый дом на берегу озера
Осень

Городской ландшафт
Красивый пейзаж

Закат
Осенний пейзаж

Происхождение термина

Основа этого слова происходит от латинского: корень «аква» — означает «вода». Название краски по-французски звучит как «акварель» в переводе «водянистая», «водяная краска».

Пейзаж
Энтони ван Дейк

На английском название звучит как «акварель» и имеет такое же значение. В русский язык термин, как слово иностранного происхождения, был заимствован из французского.

Акварельные техники

Они отличаются влажностью кисти и листа, наложением одного или нескольких слоев цвета.

Техника рисования акварелью по сухой бумаге однослойная (итальянская), что облегчает контроль над краской:

• используется влажная кисть, мазки накладываются друг на друга, смешивая оттенки;
• используется прессованная кисть, мазки четкие, изображение похоже на графику.

Слоистые акварели – художник наносит мазки на высохшие, увеличивая интенсивность цвета. Стили близки к живописи, но сохраняют ощущение легкости.

Работа по мокрому листу (английская техника) создает размытые контуры, плавные переходы оттенков. Сочетание мокрой кисти и мокрой бумаги дает сильный эффект размытия.

Работайте прижатой кистью по мокрому листу — мазки получаются четче.

История создания краски

Примитивные красители на водной основе известны с древних времен, начиная с наскальной живописи. В Древнем Египте и в древности прообразом акварели была смесь земли, воды и сырого яичного белка, доведенная до однородной массы путем смешивания.

Древние китайцы во II веке нашей эры изобрели бумагу и наносили картины кистью в технике, близкой к современной.

Читайте также: Кукольный домик своими руками: ТОП-100 фото самых красивых вариантов

Животные для срисовки

Рисунки акварелью с животными понравятся не только детям. Это довольно сложная техника, которая передает все характеристики четвероногих.

Сова

Единорог

Кошка

Кролик

Попугай
Молодой лис

Лиса с пушистым хвостом

Бегемот

Утка
Олень

Свойства и особенности акварельной краски

Акварель – это водорастворимая краска на клейкой основе. Связующие вещества природного происхождения: декстрин, экстракт семян фруктовых деревьев, гуммиарабик.

Крыло
Альбрехт Дюрер

Пластичность краски обеспечивается смесью глицерина с инвертным сахаром. Мед или патока используются для естественного увлажнения листа бумаги: они впитывают и удерживают жидкость. Для защиты от плесени в состав добавляют фенол. Говяжья или свиная желчь способствует равномерному нанесению краски.

Основные свойства:

• богатство полутонов и оттенков за счет нанесения линий на высохший слой;
• прозрачность – эта техника предполагает пропускание листа бумаги через краску с целью получения дополнительного эффекта;
• плохая насыщенность цвета;
• разрушение под прямыми солнечными лучами.

Бумага и краска довольно хрупкие и легко физически повреждаются.

Рисунки девушки

Акварельные портреты девушек очень нежные. Это не изображения высокой точности, а изображения с размытым фоном, добавляющим загадочности.

Девушка в шляпе

Девушка в голубом

Девушка с пером

Девушка в коротком платье
Портрет девушки акварелью
Рыжая девушка
Красивая акварельная девушка
Грустная девушка
Портрет девушки акварелью

Девушка со светлыми волосами

Срисовки фрукты

Яркие фрукты в технике акварели выглядят настоящими. И рисовать их несложно, нужно только научиться смешивать краски, чтобы передать оттенки.

Яблоко
Груша
Бананы
Вишня
Абрикос
Ананас
Апельсин
Яблоки и груши
Фрукты на тарелке
Лимоны

Поэтапные рисунки акварелью

Чтобы получить красивые картинки, нужно научиться рисовать акварелью, дозировать количество воды и знать, как делается рисунок шаг за шагом.

Городской ландшафт
Цветущее дерево
Ветка сирени
Глаза акварелью
Пейзаж
Они ели
Начало пейзажа
Акварельная живопись
Маяк